9 февраля 2026

Известный австрийский скульптор Фридрих «Фриц» Вотруба

Related

Цифровизация Вены: стратегии, инновации и новая организация управления

Цифровизация Вены — это масштабная стратегия модернизации города, направленная...

Эволюция дорог в Вене: появление брусчатки в столице

История развития Вены как имперской столицы и культурного центра...

Волонтерство в Вене: от благотворительности к массовому движению XXI века

Волонтерское движение в Вене имеет глубокие исторические корни, уходящие...

Новогодние традиции Вены в XX веке

В течение XX века в Вене сформировался уникальный и...

Share

Фридрих Вотруба – имя, ставшее символом австрийской скульптуры XX века. Его монументальные работы, выполненные в абстрактном стиле, поражают своей силой и экспрессивностью. Он не боялся экспериментировать с формами и материалами, создавая произведения, отражающие его уникальное видение мира. Вотруба оставил после себя не только исключительное художественное наследие, но и повлиял на развитие современного искусства, оставаясь одной из самых выдающихся фигур в мире скульптуры. Далее на ivienna.info.

Немного биографии

Фридрих Вотруба родился 23 апреля 1907 года в Вене, в многодетной семье. Фриц Вотруба был самым младшим ребенком в многодетной семье чешско-венгерских иммигрантов. Его увлечение искусством зародилось еще в юности, когда он находился во францисканском монастыре в словенском городе Копер. Особые впечатления на него произвело сакральное искусство, представленное в церковном господе, в частности, сцена с Юдифом и Олоферном.

Сначала Вотруба овладевал ремеслом гравера-штамповщика, копируя работу выдающихся мастеров, среди которых особое место занимали творения Микеланджело. Эта практика помогла ему усовершенствовать свои навыки и отшлифовать художественный стиль. Окончательное решение посвятить себя скульптуре пришло к нему во время посещения курса живописи в стиле ню в Венской академии изобразительного искусства.

(Фриц Вотруба в своей мастерской)

Обучение и эмиграция Вотрубы

Фриц Вотруба начал свой творческий путь с обучения в мастерской гравировки и тиснения с 1921 по 1924 год. С 1926 по 1928 он совершенствовал свои навыки в Школе искусств и ремесел под руководством Антона Ганака. В 1929 году Вотруба начал карьеру свободного художника, а его первый мужской торс был создан в течение 1928-1929 годов.

В начале 1930-х годов художник активно путешествовал по Европе, в частности посетил Германию и Нидерланды, а также представил свою первую выставку в Эссене. В этот период город Вена приобрел его работу «Молодой великан», что значительно повысило узнаваемость скульптора. Его талант получил международное признание.

С 1938 по 1945 год Вотруба был вынужден эмигрировать в Швейцарию из-за еврейского происхождения его жены. После войны он получил назначение в Академию изобразительных искусств и сосредоточился на развитии собственного художественного стиля. Его работы отличались монументальностью и динамичными формами. Особенно популярными были бронзовые скульптуры, а также минималистические бетонные композиции, в которых Фридрих уменьшил детализацию, сохраняя мощный выразительный эффект.

Послевоенные годы

После завершения Второй мировой войны, благодаря инициативе Герберта Бекля, Фриц Вотруба вернулся в Австрию, чтобы возглавить мастер-класс скульптуры в Академии изобразительных искусств. Он активно поддерживал идеи культурного возрождения и стремился развивать просветительскую политику в искусстве.

Первые месяцы после возвращения он посвятил преподаванию, но потом полностью отдался культурной реконструкции Вены. В Академии Вотруба сосредоточился на популяризации искусства венского сецессиона, которое в то время было почти забыто. Его первой значительной скульптурной работой по возвращении стала «Большая стоячая фигура», ознаменовавшая новый этап в его творчестве. В этой работе он лишь условно обозначил основную структуру человеческого тела, что стало характерным для его дальнейших скульптур. Его стиль все больше отходил от классических канонов анатомии, акцентируя внимание на структуре и тектонике формы.

Как и во время путешествия в Швейцарии, мастерская Вотрубы в Вене превратилась в центр художественной жизни. Здесь собирались художники, музыканты, писатели и студенты, обсуждая новые идеи и перспективы развития искусства.

История любви скульптора

Фриц Вотруба нашел свою единственную настоящую любовь в классе Антона Ханака, где познакомился с Мариан Флэк – дочерью еврейского купца и талантливой студенткой, изучавшей скульптуру. Их чувства быстро переросли в глубокую привязанность, и в 1929 году пара поженилась. Мариан, отказавшись от своей художественной карьеры, стала не только женой, но и главной поддержкой Фрица, посвятив себя его творческому пути.

Любовь супругов подвергалась суровым испытаниям. Из-за еврейского происхождения Мариан они вынуждены были убегать от нацистского преследования и в 1938 году эмигрировали в Швейцарию. Однако даже в изгнании их связь оставалась незыблемой. После войны, в 1945 году, Фриц и Мариан вернулись в Вену, надеясь на новое начало.

В 1949 году у Мариан диагностировали рак. Трагедия ворвалась в жизнь художника в 1951 году, когда Мариан скончалась. Ее потеря стала для Фридриха невосполнимым ударом. Она была его единственной настоящей любовью, музой и верной спутницей, чей след навсегда остался в его сердце и творчестве.

Любопытно! Искренняя любовь к Мариан не помешала Фрицу жениться еще раз. Осенью 1956 года Вотруба женился в Вене на Люси Ворел, бывшей медсестре его покойной жены Мариан.

Искусство для общества

Начиная с 1950-х годов, Фриц Вотруба активно работал над созданием масштабных художественных проектов в общественном пространстве. Среди его знаковых работ – памятник Рихарду Вагнеру (1969, Майнц) и монументальная скульптура «Большая лежащая фигура» (1971, Роттердам). Вотруба также создавал рельефы для архитектурных сооружений, многочисленные портретные головы и работал над сценографией для театра в Вене, на Зальцбургском фестивале, а также в Афинах и Берлине. Значительный вклад художника сделан и в графическом искусстве.

Отдельное место в творческом наследии скульптора занимает Церковь Фрица Вотрубы, построенная в Вене-Мауэре между 1974 и 1976 годами. Это уникальное сооружение, известное как «Zur heiligsten Dreifaltigkeit», выполнено в стиле брутализма и состоит из 152 бетонных блоков разных размеров, самый большой из которых достигает 13,10 метров. Архитектурная композиция не имеет симметрии, а узкие оконные проемы придают зданию особый драматизм. Сам Вотруба стремился доказать, что в воздержании можно обрести красоту и гармонию, которая будет дарить людям чувство покоя и радости.

(Церковь Фрица Вотрубы)

Награды художника и его последний проект

За свою жизнь австрийский скульптор сделал множество статуй, завершил множество проектов. Талант и новаторский подход Фрица Вотрубы были отмечены престижными наградами: в 1947 году он получил Премию города Вены, в 1958-м стал лауреатом Великой австрийской государственной премии и Гран-при Всемирной выставки в Брюсселе, а в 1971-м был удостоен Австрийской почетной награды за заслуги в области науки и искусства.

В 1974 году Фриц Вотруба завершил свою последнюю монументальную работу – «Великий стоящий человек». В середине июня того же года Папа Павел VI наградил его медалью понтификата.

Скончался выдающийся скульптор в Вене, 28 августа 1975 года. Его похоронили с почестями на Центральном кладбище Вены. В 1993 году в его честь была названа набережная Фрица Вотрубы в Вене.

Ранние работы Фрица Вотрубы формировались под влиянием выдающихся мастеров скульптуры, таких как Роден, Бурдель, Лембрук, а также классического античного искусства. На начальном этапе его творчества ощущалось влияние его наставника Ханака, однако впоследствии его стиль претерпел изменения под влиянием Климта, Шило, Кокошки и международного модернизма. Таким образом, Вотруба впитал в себя стилистические и идейные течения своего времени. На протяжении всей своей карьеры скульптор стремился к упрощению форм, достижению четкости и монументальности.

Источники: artinwords.de, www.lempertz.com, www.belvedere.at, www.geschichtewiki.wien.gv.at, austria-forum.org, www.biografiasyvidas.com

....... . Copyright © Partial use of materials is allowed in the presence of a hyperlink to us.